Prémios do Cinema 2

Fornecemos nesta secção mais factos e números das maiores cerimónias de prémios do mundo do cinema, incluindo os Óscares nos EUA, os BAFTA no Reino Unido e o prestigioso festival de cinema – Cannes, na França.

Os Óscares, ou Prémios da Academia, a famosa cerimónia de prémios celebrada em Hollywood, exerce grande influência no destino dos filmes envolvidos. Eis os vencedores consoante diversas categorias:

Vencedores dos Prémios da Academia – Melhor Filme
1980	Kramer contra Kramer
1981	Gente Vulgar
1982	Momentos de Glória
1983	Gandhi
1984	Laços de Ternura
1985	Amadeus
1986	África Minha
1987	Platoon, Os Bravos do Pelotão
1988	O Último Imperador
1989	Rain Man, Encontro de Irmãos

Vencedores dos Prémios da Academia – Realizadores
1980	Robert Benton, Kramer contra Kramer
1981	Robert Redford, Gente Vulgar
1982	Warren Beatty, Reds
1983	Richard Attenborough, Gandhi
1984	James L. Brooks, Laços de Ternura
1985	Milos Forman, Amadeus
1986	Sydney Pollack, África Minha
1987	Oliver Stone Platoon, Os Bravos do Pelotão
1988	Bernardo Bertolucci, O Último Imperador
1989	Barry Levinson, Encontro de Irmãos

Vencedores dos Prémios da Academia – Melhor Actor & Melhor Actriz
1980	Dustin Hoffman, Kramer contra Kramer & Sally Field, Norma Rae
1981	Robert De Niro, Touro Enraivecido & Sissy Spacek, A Filha do Mineiro
1982	Hanry Fonda, A Casa do Lago & Katharine Hepburn, A Casa do Lago
1983	Ben Kingsley, Gandhi & Meryl Streep, A Escolha de Sofia
1984	Robert Duvalt, Amor e Compaixão & Shirley Maclaine, Laços de Ternura
1985	F. Murray Abraham, Amadeus & Sally Field, Um Lugar no Coração
1986	William Hurt, O Beijo da Mulher Aranha & Geraldine Page, Regresso a Bountfil
1987	Paul Newman, A Cor do Dinheiro & Marlee Martlin, Filhos de Um Deus Menor
1988	Michael Douglas, Wall Street & Cher, O Feitiço da Lua
1989	Dustin Hoffman, Encontro de Irmãos & Jodie Foster, Os Acusados

Os prémios BAFTA (British Academy of Film and Television Arts), actualmente os mais cobiçados da indústria cinematográfica, foram criados em 1947, no Reino Unido, com o objectivo de galardoar estrelas internacionais de cinema e teatro.

Melhor Filme BAFTA
1980	Manhattan
1981	O Homem Elefante
1982	Momentos de Glória
1983	Gandhi
1984	A Educação de Rita
1985	Terra Sangrenta
1986	A Rosa Púrpura do Cairo
1987	Quarto com Vista sobre a Cidade
1988	Jean de Florette
1989	O Último Imperador

O Festival Internacional de Cinema de Cannes, frequentado por escritores, realizadores e actores tanto europeus como americanos, é celebrado, desde 1946, na estância francesa de Cannes. De entre os diversos prémios atribuídos em Cannes, destaca-se o Palme d’Or (Palma de Ouro) que reconhece o Melhor Filme do ano.

Vencedores da Palma de Ouro de Cannes
1980	All That Jazz (Bob Fosse, EUA) e Kagemusha (Akira Kurosawa, Japão)
1981	O Homem de Ferro (Andrzej Wajda, Polónia)
1982	Missing (Costa-Gavras, EUA) e Yol (Yilmaz Guney, Turquia)
1983	A Balada de Narayama (Imamura Shohei, Japão)
1984	Paris, Texas (Wim Wenders, Alemanha)
1985	O Pai Foi em Viagem de Negócios (Emir Kusturica, Jugoslávia)
1986	A Missão (Roland Joffé, RU)
1987	Sous le Soleil de Satan (Maurice Pialat, França)
1988	Pelle, o Conquistador (Bille August, Dinamarca)
1989	Sexo, Mentiras e Vídeo (Steven Soderbergh, EUA)

O Festival Internacional de Cinema de Veneza, cujo início data em 1932, presentemente é uma competição anual celebrada no Lido di Venezia, em Veneza. O maior prémio do festival, atribuído desde 1947, é o Leone d’Oro (Leão de Ouro).

Vencedores do Leão de Ouro e outros grandes prémios
1980	Atlantic City (Louis Malle, EUA) e Gloria (John Cassavetes, EUA)
1981	Die Bleierne Zeit (Margarethe von Trotte, Alemanha)
1982	O Estado das Coisas (Wim Wenders, Alemanha)
1983	Prénom Cármen (Jean-Luc Godard, França)
1984	Rock spokojnego slonca (Krzystof Zanussi, Polónia)
1985	Vagabond (Agnès Varda, França)
1986	Le Rayon Vert (Eric Rohmer, França)
1987	Au Revoir, Les Enfants (Louis Malle, França)
1988	A Lenta do Santo Bebedor (Ermanno Olmi, Itália)
1989	A Cidade da Dor (Hou Hsiaohsien, Taiwan)

A HFPA (Hollywood Foreign Press Association) foi fundada, há mais de 6 décadas atrás, por um grupo de jornalistas de Los Angeles com o propósito de galardoar filmes de destaque e financiar bolsas de estudo para os futuros cineastas.

Premiados Globos de Ouro
1980	Kramer contra Kramer
1981	Gente Vulgar
1982	A Casa do Lago
1983	E.T. O Extraterrestre
1984	Laços de Ternura
1985	Amadeus
1986	África Minha
1987	Platoon
1988	O Último Imperador
1989	Rain Man, Encontro de Irmãos

1980 – 1989, os Anos Internacionais!

Eis algumas curiosidades no mundo de Hollywood nos anos 80:

1980: Morte do mestre do suspense Alfred Hitchcock; Sherry Lansing assume a presidência do estúdio 20th Century Fox.  

1981: Katharine Hepburn, com A Casa do Lago, ganha o Óscar de Melhor Actriz; primeira colaboração entre Steven Spielberg e George Lucas em Os Salteadores da Arca Perdida.

1982: Estreia de Blade Runner de Ridley Scott; morte num acidente de viação da princesa Grace do Mónaco, antiga actriz Grace Kelly.

1984: «As gravações caseiras não violam as leis dos direitos de autor», declara o Supremo Tribunal americano.

1985: Inauguração do primeiro clube de vídeo, Blockbuster, em Dallas, no Texas.

1986: Rock Hudson, estrela de cinema, morre de SIDA; Ted Turner, após a compra da biblioteca de filmes da MGM, começa a “colorir” os seus filmes a preto e branco.

1987: Um brinquedo do Happy Meal baseado nos Duck Tales marca o início da sociedade entre a Disney e o McDonalds.

1988: E.T. O Extraterrestre excede os 15 milhões nas vendas; lançamento de A Última Tentação de Cristo de Martin Scorcese, independentemente das objecções cristãs.

1989: A Warner Communications funde-se com a Time, Inc. 

Sondagem Rolling Stone: Melhores músicas de filmes dos anos 80

Em 2008 a revista Rolling Stone pediu aos seus leitores que elegessem as melhores músicas de filmes dos anos 80. A lista é constituída por 25 posições e conta com muitos dos grandes nomes da música, nomeadamente Prince, Peter Gabriel, Phil Collins, entre outros.

É de destacar o primeiro lugar para a música "Don't You Forget About Me" dos Simple Minds, no filme O Clube.

A lista completa pode ser consultada aqui.

Informação retirada do fórum da revista Blitz.

Prémios do Cinema

A década de 1980 é caracterizada pela produtividade do cinema americano, tendo sido marcada com grandes filmes de sucesso:


1980- Star Wars - O Império Contra-Ataca (Ganhou o Óscar de efeitos especiais).

1981- Raiders of the Lost Ark (Vencedor de cinco prémios, nas categorias de melhores efeitos especiais, melhores efeitos sonoros, melhor som, melhor edição e melhor direção de arte. Indicado em mais quatro categorias: melhor filme, melhor diretor, melhor trilha sonora e melhor fotografia.

1982-Gandhi (Nove Óscares conquistados: filme, realizador, actor principal, fotografia, direcção artística, guarda-roupa, montagem, maquilhagem e argumento original).

1983-The Dresser(É laureado com o Urso de Prata em Berlim).

1984- Amadeus (Indicado para 53 prémios, e recebeu 40, incluindo oito óscares (entre eles o de melhor filme).

1985- Entre Dois Amores ( Vencedor nas categorias de melhor filme, melhor diretor, melhor roteiro adaptado, melhor fotografia, melhor trilha sonora original, direção de arte e melhor som. Indicado na categoria de melhor filme estrangeiro e melhor edição. Venceu nas categorias de melhor atriz estrangeira (Meryl Streep).

1986-Hannah and Her Sisters (Conquista o prémio de Melhor Roteiro Original e o Globo de Ouro de Melhor Filme).

1987-Robocop (Venceu na categoria de melhores efeitos sonoros. Indicado na categoria de melhor som; melhor maquilhagem e melhores efeitos especiais. Venceu nas categorias de melhor director, melhor filme de ficção científica, melhores efeitos especiais e Melhor Roteiro. Indicado nas categorias de melhor actor (Peter Weller), melhor actriz (Nancy Allen) e melhor figurino.

1988- Rain Man (Venceu o Óscar e ganhou o Urso de Ouro no Festival de Berlim.


1989-Sex, Lies and Videotape (É galardoado com: Palma de Ouro; Prémio FIPRESCI; Prémio de Melhor Actor; Prémio da Plateia).

Aproveitamos para relembrar que estes são apenas alguns dos prémios atribuídos nesta década, pois existiram muitos outros prémios atribuídos no mundo cinematográfico. Brevemente acrescentaremos informação acerca deste tópico.

Star Wars V - The Empire Strikes Back

George Lucas Jr., realizador norte-americano que ficou famoso pelas franquias Star Wars e Indiana Jones, lançou em 1980 o segundo episódio de Star Wars, que se tornou no quinto capítulo da série de ficção científica mais popular entre os jovens da altura. Star Wars V - The Empire Strikes Back é considerado, até aos dias de hoje, por muitos críticos de cinema, como o melhor filme da saga.

George Walton Lucas Jr.

George Walton Lucas Jr., filho de Dorothy e George Lucas, nasceu a 14 de Maio de 1944 e era um grande fã de automóveis, aspirando a ser piloto de corridas, no entanto, um terrível acidente pôs fim ao seu sonho e este mudou o seu estilo e a maneira de ver a vida. Assim, na década de 60 iniciou o seu estudo de cinema na Universidade da Califórnia do Sul, uma das primeiras a leccionar este curso, onde conheceu Francis Ford Coppola. Após a sua graduação fundou, em parceria com Coppola, a companhia American Zoetrope, cujo objectivo era apoiar os realizadores que pretendiam criar filmes livremente, fora do circuito de Hollywood. Todavia, esta não teve muito sucesso e, após os filmes Star Wars e American Graffiti, o realizador montou a sua própria companhia, a Lucasfilm.

Star Wars V - The Empire Strikes Back

Retomando o episódio de Star Wars, este mostra a continuação do confronto entre a Aliança, isto é, os Rebeldes, e o Império. Passaram-se 3 anos após os acontecimentos relatados no episódio A New Hope e os Rebeldes foram obrigados a estabelecer a sua base no planeta gelado Hoth. O Lord Sith, Darth Vader, continua a perseguir Luke Skywalker e descobre que este e os seus companheiros, Leia, Han Solo e o resto das tropas se encontram neste planeta e inicia a invasão ao mesmo. No dia anterior, Luke Skywalker, é atacado por um monstro que habita Hoth mas consegue escapar. Contudo, Luke ficara muito fraco e antes de perder os sentidos vê o espírito de Obi-Wan Kenobi que lhe diz para Luke procurar um mestre jedi, Yoda, no sistema Dagobah para dar início ao seu treino nas artes jedi. Quando perde os sentidos Han Solo aparece e salva-o.

Quando a invasão tem início, Luke, Han, Leia e os restantes Rebeldes conseguem fugir do planeta, no entanto, Luke separa-se dos seus companheiros para se dirigir para o sistema Dagobah e dar início ao seu treino jedi. Entretanto, Han Solo, Leia e Chewbacca, devido a uma falha técnica na sua nave dirigem-se à Cidade das Nuvens de Bespin, para procurar Lando Calrissian, um velho amigo de Han e chefe da cidade.

Luke encontra Yoda e dá início ao seu treino. Por outro lado, Darth Vader, que recrutara caçadores de prémios para encontrar Han e Leia, descobre por intermédio de Boba Feth, um dos caçadores, que estes estão a dirigir-se para a Cidade das Nuvens e faz o mesmo, chegando primeiro e montando uma cilada. Quando chegam, Lando engana-os, dizendo que os ajuda, mas na verdade entrega-os a Darth Vader, que por sua vez entrega Han Solo a Boba Feth para este o levar para Tatooine e entregar a Jaba, com o objectivo de receber um grande prémio.

Luke interrompe o seu treino, pois pressente que os seus amigos estão em perigo e vai ao encontro destes para os tentar socorrer, caindo na armadilha de Darth Vader, que, sabendo das suas fortes capacidades, pretendia convence-lo a juntar-se ao Lado Negro da Força. Quando Luke chega encontra, para sua surpresa, Vader e inicia-se um duelo de sabres de luz, que iria alterar para sempre Luke Skywalker. No meio deste, Vader corta o braço do jovem Luke e revela-lhe uma terrível verdade:

Darth Vader: "Obi-Wan never told you what happened to your father."

Luke Skywalker: "He told me enough! He told me you killed him!"

Darth Vader: "No, I am your father."

Momento em que Darth Vader revela que é pai de Luke Skywalker

Luke grita em negação e salta para um buraco muito fundo, possível de ver na imagem, sendo salvo por Leia que estava prestes a escapar do planeta, com o auxílio de Lando. Dirigem-se para a nave-mãe dos Rebeldes, onde Luke é tratado e lhe é implantada uma prótese no braço. O filme termina aqui, com a promessa de Lando a Leia, em que este prometera ajudá-la a  resgatar Han, o homem que ela ama.

Devido a um grave acidente de viação que Mark Hamill, actor que representa o papel do jovem Skywalker, sofreu durante o interrogno entre o IV e V episódio que lhe trasnfigurou a face, George Lucas teve de reescrever a história, acrescentando uma parte em que Luke Skywalker é atacado na face por um monstro no planeta Hoth, de forma a justificar as mudanças faciais que Hamill sofrera.

Star Wars V – The Empire Strikes Back arrecadou 538,3 milhões de dólares americanos por todo o mundo e vários prémios, nomeadamente, um óscar na categoria de melhor som no ano de 1980, o Saturn Award nas categorias de melhor director, melhor actor, melhores efeitos especiais e melhor filme de ficção científica em 1981, entre outros. Em 1997 o filme foi relançado com algumas alterações. 

No seu elenco principal, o filme conta com:

Mark Hamill                        Luke Skywalker
Harrison Ford                     Han Solo

Carrie Fisher                       Princess Leia

Billy Dee Williams               Lando Calrissian

Anthony Daniels                 C-3PO

Peter Mayhew                    Chewbacca

Sebastian Shaw                   Anakin Skywalker

Ian McDiarmid                   The Emperor

Frank Oz                              Yoda (voice)

James Earl Jones                Voice of Darth Vader

David Prowse                      Darth Vader

Alec Guinness                     Ben 'Obi-Wan' Kenobi

Kenny Baker                       R2-D2 / Paploo

Michael Pennington           Moff Jerjerrod

Kenneth Colley                   Admiral Piett


Dado que todos os acontecimentos da saga ocorrem numa galáxia fictícia, cada episódio começa com a seguinte abertura: «A long time ago in a galaxy far, far away...». Esta abertura é seguida de um pequeno texto introdutório que tem como objectivo contextualizar a história no Universo Star Wars. Eis o que nos é apresentado neste episódio:


«It is a dark time for the

Rebellion. Although the Death

Star has been destroyed,

Imperial troops have driven the

Rebel forces from their hidden

base and pursued them across

the galaxy.

Evading the dreaded Imperial

Starfleet, a group of freedom

fighters led by Luke Skywalker

has established a new secret

base on the remote ice world

of Hoth.

The evil lord Darth Vader,

obsessed with finding young

Skywalker, has dispatched

thousands of remote probes into

the far reaches of space...»

Trailer do filme Star Wars V - The Empire Strikes Back


Agradeço ao meu colega João Martins pela a ajuda na escolha do trailer.

Algumas músicas da Década de Ouro!

Nos vídeos podemos encontrar uma lista com inúmeras músicas que se tornaram êxitos da tão aclamada década de 80.

Lista de bandas/artistas

Para qualquer fã dos anos 80, aqui fica uma lista de algumas bandas/artistas que iniciaram a sua carreira ou atingiram o auge nestes anos:

Queen; Michael Jackson; Madonna; U2; Bon Jovi; Metallica; The Cure; Guns N' Roses; Pet Shop Boys; R.E.M; INXS; A-ha; Aerosmith; Dire Straits; Depeche Mode; Duran Duran; Tears for Fears; Mr. Mister; The Smiths; Simple Minds; Green Day; Deep Purple; Heróis do Mar; The Police; Genesis; Culture Club; Billy Idol; Bryan Adams; The Cranberries; The Pixies; Iron Maiden; Europe; Cindy Lauper; Eurythimcs; Erasure; Wham; George Michael; Prince.

Bryan Adams

Cindy Lauper

                                                                             

The Cranberries

U2

Heróis do Mar

George Michael

Volto a relembrar que estes são apenas alguns dos nomes que se tornaram conhecidos neste período. Numa década, conhecida como a Década de Ouro, muitos mais nomes alcançaram o êxito.

Cultura de massas ou incompatibilidade com as novas leis do mercado?

Nos anos 80, as inovações tecnológicas conduziram a diferentes condições de produção da música pop e à abertura de mercados até então inalcançáveis: a revolução digital possibilitou a programação de actuações musicais sem a intervenção directa dos artistas, ou seja, qualquer músico com conhecimentos informáticos podia criar e dar a conhecer música pop de forma rápida e barata. Surgiram, assim, centenas de novos grupos pop e de artistas a solo que, após atingirem o êxito, regressavam ao anonimato. Também o aparecimento dos vídeos musicais condicionou a produção da música pop e, consequentemente, as leis do mercado, pois «ocupar um lugar de relevo nas listas de êxitos era impensável sem um videoclip». A pop transformou-se em objecto visual, compositor, arranjador, especialista informático e modelo, que não permitia visionar a qualidade musical.

No decorrer da investigação profunda do mercado musical, surgiram as primeiras “grandes estrelas” do negócio da música pop: Michael Jackson e Madonna. Michael Jackson tornou-se um dos maiores símbolos da música pop a solo, graças ao seu modo acrobático de dançar, ao seu famoso Moonwalk e às suas produções dispendiosas. Madonna foi alvo de escândalos bem lucrativos pela publicidade das suas ousadas alusões sexuais. Também ganhou lucro com a Boy-Toy-Collection, isto é, a venda de jóias, roupa e acessórios relacionados com a artista a nível mundial. Estabeleceu-se, assim, o merchandising – venda de produtos para fãs com receites superiores às das vendas de discos.

Os compositores de vanguarda, fortemente prejudicados pelas novas leis do mercado, debateram-se com o problema de fazer chegar ao público as suas obras: os videoclips, promovendo músicas fáceis, condicionavam formas artísticas mais elaboradas, ligadas à tradição e com uma linguagem conceptual. A situação agravou-se de tal modo que o compositor alemão Wolfgang Rihm apresentou uma exigência ao novo tipo de música: defendeu a popularidade da música, mas não a subordinação completa a tal popularidade, determinada pelos ditames da comunicação social. Nas suas palavras, “é lamentável que a música em directo se substitua por música em suportes sonoros”. Com a sua intervenção, inúmeros compositores recuperaram a tonalidade.

É importante referir que, na década de 80, o nome de Andrew Lloyd Webber aparece associado ao êxito comercial do teatro da época. Webber concretizou eficazmente a apresentação dos seus musicais em teatros comerciais com efeitos especiais concebidos para uma só produção. Desta forma, as suas obras – Cats e Starlight Express – alcançaram grandes sucessos, tornando-se êxitos duradouros.